钟馗是中国老百姓心目中理想的正义之神，在诸如诗歌、散文、雕刻、版画等各种艺术形式中都有所表现，其绘画历史经久不衰。纵观钟馗文化，浓缩了上至帝王将相下到黎民百姓的丰富想象和祈盼情结。近年来，在“钟馗画之乡”安徽省灵璧县涌现出一位专画钟馗画且成就斐然的画家。这就是被媒体称为“钟馗王”的陈光林先生，其画作恣意盎然，传神写真，逸品超群，名播海内外。

自唐代吴道子以来，近代绘画大师齐白石、徐悲鸿、李可染等都有许多笔谙意深、状物传神的精妙钟馗画作品传世。生于钟馗画之乡的陈光林先生多年来深研民间传统绘画技术，博览历代名家钟馗画佳作，心领神会，感悟激发，推陈出新成功地把人之正气、鬼之幽森、神之飘逸等钟馗的特有精神内涵有机地融为一体，创作出呼之欲出、听可闻声的钟馗画新形象，给这一人民喜爱的神灵形象注入了全新的思想容量。他的钟馗画既有进士的本色，又有军人般的刚毅气质和潇洒风度，30多年他来塑造了一系列飘逸潇洒、文雅豪迈、刚直不阿的现代钟馗新形象，赢得了各方赞誉。在创作中陈光林先生善于把西画的写实技法与中国的写意笔法有机地结合起来，达到了以墨传神，形肖意达之境。他以墨造势，用笔用墨看似任意挥洒，实则成竹在胸，笔随意行，笔到情至，全在有意无意之间。在构图上，不加任何背景衬托，“一人亮相、满台有戏”，这种高度概括，省去枝节，充分利用大片空白的布局法强化了钟馗的相貌和整体动态，在视觉上给人以强烈的冲击效果，在赋色上多用朱砂单色，“以意赋彩”，使钟馗的形象显得更加鲜明有力，进一步树立了钟馗“迎祥纳福，扶正除邪”正义之神的高大威武形象。因之，看他的画给人以强烈的震撼力和宽慰的心理娱乐之美。如《正气图》用笔雄健奔放，如高山附石，力透纸被，呈现出气势夺人的力度之美；《引福图》用笔潇洒，灵动多变，洋溢着欢快愉悦之情。陈先生敢于大胆用笔，大胆而又谨慎、豪放而不粗流、洒脱而不飘浮，可谓“造理入神，尽得天意”。每幅画都是一次激情的厚积薄发和灵性的冲动。陈先生的钟馗画，最可贵之处是借钟馗打鬼以扬正气，借钟馗之剑以憾鬼魅。把自己对邪恶的满腔仇恨和除暴安良的正义之情倾注于笔下，创造了一个个无情讽刺丑恶现实、鞭鞑社会种种丑恶现象的广大人民喜闻乐见的钟馗新形象。

歌德说过，“理论是灰色的，生命之树常青。”但作为理论，其自身也是一个独立而血肉充盈的生命体，它有其自己活生生的存在，并按其独立的规律逻辑以“生长”。纵观陈先生的画让人总感到一种近似于钟馗斩鬼斩妖式的“霸气”。当然，这种“霸悍的张力”最突出表现他的作品总有一种雄浑的气势和深厚的底蕴，其基础在于他锋芒四射的人文思想上。中国文人那种以天下为已任的道德精神和参与冲动，在他敏锐睿智和才华横溢的激化下充溢着他的形象、构图和气息的思维灵感。2002年端午节时他应邀在香港作钟馗画，画面中钟馗面容憔悴，神态肃然。他手拿朱笔，神情感慨茫然道：天下唯尔能捉鬼，惜乎鬼有冤恶分，吾近日眼疾有恙，打鬼之事谁可代吾乎？画中题诗所表现的既是一种道义思想，也是一种机智和浩然之气。借钟馗画从反题入手，机智幽默令人哑然失语。而钟馗形象自身所具有的张力、夸张率意的造型与陈先生狂放的笔墨节奏、飞舞恣意的线条准确地契合在一起，使绘画所具备的视觉更具备了很深的感染力。

品味陈光林先生的书画艺术，无论花鸟、工笔人物、写意画作均为上品，特别是其钟馗画给人以豪放、狂怪、奇诡的印象。线条的力度之美内蕴带有浓重的谦谦君子和阳刚之美的傲然霸气，令人肃然起敬。此笔墨语言的艺术特点，也许就是艺术家的个性和豪气使然。多年来他的钟馗画曾在海内外十多个国家展出，在世界很多国家产生很大影响，海内外艺术机构和众多收藏家争相收藏。他的一幅画曾以15万元人民币在新加坡拍卖成交。众多媒体对陈光林先生的钟馗画艺术进行了大量的宣传报道。原人民日报社社长邵华泽为其工作室亲笔题匾：馗王阁。中央美术学院教授钱绍武题字：疾恶如仇。著名美术评论家陈传席对其钟馗画褒爱有加题词曰：笔落鬼惊神，并撰写文章说：画钟馗自唐吴道子之后，宣有工者，当代唯光林为高手。2004年3月中央电视台《探索与发现》栏目亦对其进行了专门的访谈报道。最后，我们真诚期待着陈先生有更好更多的作品问世。

(徐亮 中国书画报导副主编《中国书画报道》2004年5月双月刊)