中国画是中国文化的产物，离开了对中国文化的解读和自身的修养来谈中国画，都是舍本求末的弯路。当一个中国画家，努力发掘和吸收传统民间文化的营养，力图把民间的传统文化符号作为一种传达中国文化的载体符号来对待的时候，他的中国画创作就已经开始具备了一种全新的艺术意义。
     画家陈光林的钟馗画，就是植根于对民间传统文化的认识和深深感悟之中的，他笔下的钟馗，已俨然不是民间意义上的钟馗，而是一种文化意义上的符号了，这种符号所传达的是一种生生不息的中国文化之精神，中国画艺术之精神。
将钟馗形象符号化，作为中国画的探索有着很强的绘画意义和当代意义。这里，不仅仅是钟馗的形象所传达的正义、公平和勇敢的象征意味，更重要的是要超越这一传统的人文意义而赋予它绘画的符号学意义。当然，钟馗的形象和所负载的人文意义，在国人心目中已经有着相当的积淀，已经远远超过了钟馗仅能够驱邪杀鬼这一民俗性的范畴，间或已经成为国人的心目中的正义理想之神了。纵观钟馗文化，它浓缩的是上至帝王将相下到黎明百姓的丰富想象和祈盼幸福的情结，他以无私无畏，嫉恶如仇的品格，彰显着中华民族拒绝邪恶的传统美德。就此而言，钟馗绘画的现代性就成为一个很难的艺术课题，加强绘画性意义或许是钟馗绘画走向当代的一条重要道路，陈光林，正是走在这条道路上的一位颇具才情的画家。他的钟馗画让灵璧民间绘画走进了高雅艺术殿堂。
    艺术史告诉我们，守成的人多，而创造的人少，创造需要见解、胆识和悟性。艺术的可贵之处正在于创新。陈光林的钟馗画，隐去了一般意义上的画法，在他的作品中，钟馗的形象保留了灵璧钟馗画眼睛的几何形状，但将圆目改为符合透视规律的半圆形，须发处理保留一个密字，变呆板的一根根画法，为破笔侧峰，虚实顺逆，于经意不经意间去营造。在背景处理上，不加任何衬托，但有意夸张钟馗的体态，使整个人物形象占据画面三分之二的空间，给人一种顶天立地之感。这种高度概括，省去枝节，充分利用大片空白的布局强化了钟馗的相貌和整体动态，在视觉上给人以强烈的冲击效果。在他的笔下，塑造出了一批飘逸洒脱，文雅豪迈，刚正不阿的现代钟馗形象。
    酝酿了几千年的中华民族的钟馗文化，如今在陈光林的笔下焕发出了新的光彩。宏我中华之国宝，宏我民族之文化，陈光林的钟馗画是当今中国画艺术殿堂的一道亮丽景观，一首坦坦荡荡、公正无私、浩气长存的正气歌。

 (崔庆忠 中国艺术研究院艺术品鉴定委员会主任、研究员 《世界艺术》2006年2月)